陈顺银：戏韵人生

大别山南麓，鄂东大地，一曲婉转悠扬的乡音已回荡二百余年——这便是被誉为“大别山艺术明珠”的麻城东路花鼓戏。而守护这枚明珠，并不断为其拂尘添彩的众多艺术家中，国家一级演员、麻城东路花鼓戏第七代传承人陈顺银功不可没。她用三十多年的坚守，谱写出一曲戏比天大的传承之歌。

缘起花鼓 艺路艰辛筑基业

1978年出生的陈顺银，艺术基因与生俱来。她的母亲曾是宣传队里唱样板戏的骨干，那铿锵的旋律和动人的唱腔，是她童年最深刻的记忆。得益于一副好嗓子和对戏曲的天然热爱，1992年，14岁的陈顺银如愿考入麻城艺术团，开启她的艺术生涯。

清晨5点起床，吊嗓子、练气、跑圆台……日复一日的“魔鬼训练”是那段青葱岁月最真实的写照。“一举一动与日常生活完全不一样，觉得好难啊。”陈顺银回忆道。但正是这份艰辛，为她打下坚实的艺术根基。

她的启蒙戏《站花墙》中那个活泼的小丫鬟，在戴宜兰老师“因材施教”的严厉与鼓励下成功演绎，第一次登台的认可，在她心中种下了自信的种子。

从《站花墙》的小丫鬟到《恩仇记》中沉稳的大丫鬟，为了精准把握角色转换，她利用午休时间暗自苦练。这份“倔强”与勤奋，让她迅速成长，也拓宽了她的戏路。

情定梨园 守正创新绽芳华

谈及为何坚定地走上这条艺术之路，陈顺银的眼中闪烁着光芒，是东路花鼓戏无与伦比的魅力让她沉浸其中。“它能将《扯伞》中王瑞兰与蒋世隆的爱情故事刻画得唯美婉转，也能让《江姐》的唱腔铿锵有力，塑造英雄形象。”她如数家珍，东路花鼓戏独具大别山特色，生活气息浓郁，更有独特的“哦和腔”与“十三锣”，深深植根于这片土地的文化血脉。同时，外界的肯定给了她莫大的鼓舞。有一次，与省级剧院同台演出《梁祝》后，省文联领导的一句“被感动得眼泪直流”的高度评价，让她和团队深感震撼。“这句话让我们坚定了传承好这门艺术的决心。”

从艺三十余载，她用戏曲讴歌新时代，弘扬主旋律，将热爱化为舞台上的一个个鲜活角色，斩获无数大奖。她主演的《麻城凤儿》《麻姑》三度荣获省级个人表演一等奖；《扯伞》《梁祝》获二等奖；《麻乡约》更是斩获中国人口文化奖和屈原文艺奖。她主演的《江姐》《麻城凤儿》入选湖北省庆祝建党百年百部优秀展演剧目。

使命在肩 赓续文脉启新程

作为第七代传承人，陈顺银深知肩上的责任远不止于舞台表演。她和同事开展大量抢救性工作，搜集、整理、出版《东路花鼓戏名段选集》专著专碟。

回忆起整理过程，她感慨万千：“我们反复比对校正，生怕遗漏一处。”正是这种对艺术近乎虔诚的严谨，让一些濒临失传的珍贵声腔得以保留。

身为传承保护中心主任和省人大代表，她积极推动“戏曲进校园”，为古老艺术寻找年轻知音；她也将传承的忧思与建议带到两会，呼吁社会更加重视戏曲发展。面对当下年轻人难以静心学戏的挑战，她既感忧虑，更付诸行动。

她和剧团的同事们深入挖掘麻城本土的红色文化与移民文化，创排了《红军干娘》《菊香姑娘》等一批取材本土、贴近时代的精品剧目，让东路花鼓戏在服务地方发展、助力乡村振兴中焕发新的生命力。

“我希望东路花鼓戏能被更多人发现它的独特魅力，充分展现麻城文化，讲好麻城故事。”陈顺银的话语朴实而坚定。

从懵懂少女到传承中坚，她的人生与东路花鼓戏紧密交织。在她心中，戏比天大。她正用自己的全部热忱，守护着这缕穿越二百年的乡音，让它在新时代的舞台上，薪火相传，韵致流长。（程帆、郭玲 ）